Alvaro Zardoni
Álvaro Zardoni  | |
|---|---|
 | |
| Datos personales | |
| Nacimiento | 4 de enero de 1964 colonia roma,  México |
| Datos artísticos | |
| Área | Escultor y Arquitecto |
| Educación | Universidad Anáhuac en 1987 |
Álvaro Zardoni es un escultor y arquitecto mexicanos quien ha sido miembro del Salón de la Plástica Mexicana desde 2006. Aunque estudió pintura y dibujo en los setentas y ochentas, aprendió a esculpir por su propia cuenta y comenzó a exhibir su trabajo de forma regular en el año 2000. Desde entonces, ha tenido más de 30 exhibiciones individuales, 20 muestras privadas y su trabajo ha aparecido en más de 100 colecciones de exhibición. Zardoni se especializa en esculturas pequeñas de bronce enfocadas en las facciones humanas, en su mayoría masculinas, expresando algo emocional o psicológico. Agrega objetos comunes a sus piezas para resaltar el tema principal de su obra, por ejemplo, agregó monedas a las frentes de sus piezas en la colección Cíclope.
Sumario
Sintesis biográfica y características de sus obras
Nació 4 de enero de 1964 en la colonia Roma de la Ciudad de México. Estudió pintura y dibujo en el taller de Irene Lindroth de 1975 a 1981 y de 1983 a 1988. Incursiona en la escultura de manera independiente, experimentando con diferentes materiales hasta llegar al uso casi exclusivo del bronce en su obra actual. Su escultura, figurativa y de pequeño formato, se ve acompañada usualmente de diversos objetos encontrados que van reforzando el concepto que les dio origen. Hay siempre una carga psicológica y emotiva en cada una de sus piezas. Su temática de corte clásico hace referencia a contenidos mitológicos, personajes literarios o legendarios. Expone regularmente en diversas galerías, espacios oficiales, centros culturales y sitios alternativos de México y los Estados Unidos. Es arquitecto egresado de la Universidad Anáhuac (1987). Actualmente es representado por la "Galleria Dante" de Puerto Vallarta, “Generator Gallery” de San Miguel de Allende y LoveArt en la Ciudad de México. Es miembro del Salón de la Plástica Mexicana a partir de febrero de 2006. Ha participado a la fecha en 30 exposiciones individuales, 100 colectivas y 20 presentaciones privadas, entre las que destacan la Residencia Oficial de Los Pinos (1996), el Agora Gallery de Nueva York (2003), Museo de la Ciudad de México (2003), Universidad Autónoma Chapingo (2005), Galería Manuel García, Oaxaca (2006), Instituto Potosino de Bellas Artes, SLP (2006), Casa de la Américas de la Habana (2007), Galería Blanco, Saltillo, Coahuila (2008), Secretaría de Gobernación (2009).
Carrera Artística
A excepción de una exhibición en el restaurante Plata en la Colonia Condesa, no comenzó a exhibir sus esculturas hasta el año 2000. Desde entonces a exhibido su trabajo en varias galerías, espacios gubernamentales, centro culturales, principalmente en México y Estados Unidos, pero también en Argentina, Alemania, España e Italia. Ha tenido más de 30 exhibiciones, 20 presentaciones privadas y ha participado en más de 100 colecciones colectivas. Entre sus exhibiciones más conocidas fueron en Los Pinos en 1996, la Galería Ágora en Nueva York en 2003, el Museo de la Ciudad de México in 2003, the Universidad Autónoma Chapingo in 2005, the Galería Manuel García en Oaxaca en 2006, el Instituto Potosino de Bellas Artes en San Luis Potosí en 2006, la Casa de las Américas en Habana en 2007, la Galería Blanco en Saltillo en 2008 y la Secretaría de Gobernación en 2009, el Salón de la Plástica Mexicana en 2011, y las galerías Rising Art e Ismos en 2012. Se ha presentado regularmente en la Galería Dante en Puerto Vallarta. Algunas de sus presentaciones privadas son la Torra Altus en la Ciudad de México (2012), la Galería de arte de Polanco (2012), como colaborados en el proyecto “cama destendida” de Leah Poller en Nueva York (2010), subastas en el Museo Modelo de la Ciencia y la Industria en Toluca (2009), la Casa de los Gitanos en Ajijic (2007), el Hotel Casa Bonita en San Miguel de Allende (2006), el Estudio María Sicardi en la Ciudad de México (2004) y algunas piezas basadas en la película La Tregua, adaptación de la novela de Mario Benedetti (2002). Zardoni fue admitido como miembro del Salón de la Plástica Mexicana en 2006, si primer exhibición individual ahí se llevó a cabo en 2007 y se llamó Cíclopes. Esta exhibición consiste en una serie de cabezas donde el ojo abierto (en el espacio del tercer ojo hindú)) es algo que representa un aspecto de la humanidad, como la envidia, angustia y felicidad. Una pieza, que contiene una moneda representa la carencia de alma. Su trabajo se puede encontrar en la Ciudad de México, Miami, Los Ángeles, Chicago, Boston, Nueva York, Portland, Eugene, Seattle, Bogotá, Buenos Aires, Stuttgart, Viena, Rotterdam, Lisboa, Madrid, Milán, París y Londres.Está representado en México en la Galería Dante en Puerto Vallarta e Ismos en la Ciudad de México.
Cómo aprendió la escultura y características de sus obras
Zardoni aprendió escultura por su cuenta, aprendiendo con diferentes materiales pero actualmente trabaja en su mayoría en bronce. Ha dicho que tiene una ligera influencia de la artista Louise Nevelson, ya que admira los sacrificios que ha hecho para convertirse en una artista, pero su trabajo es más figurativo. Entre otros escultores que ha estudiado se encuentran Auguste Rodin, Aristide Maillol, Camille Claudel, Josep Clarà, Josep Maria Subirachs, Arno Breker, Robert Graham y Javier Marín pero no está seguro si su influencia es visible en sus obras. Sus esculturas son figurativas y pequeñas en cuanto a tamaño, usualmente está acompañado por objetos comunes para reforzar el tema central. Entre estos están cuernos, peinados y otros accesorios.Su trabajo ha sido descrito como clásico y académico pero contemporáneo a la vez gracias a los objetos comunes que agrega.5 Sus obras son clásicas en el sentido en el que normalmente hace refieren a la mitología y personajes de la literatura o leyendas. Siempre hay un aspecto psicológico o emocional en sus trabajos.Sus temas centrales son las formas humanas son énfasis en la cara, que expresa emociones, el alma y las condiciones psicológicas pero con humor e ironía. El ha dicho: “Cada guiño, cada línea de expresión, es gratuita; la cara es la fachada de quienes somos; el resto de cuerpo es una cubierta y al cara es una tarjeta de presentación, una herramienta con incomparables herramientas que le permiten al artista expresar emociones con una acción: una mirada, un guiño, la cara expresa los sentimientos del alma. Sus caras pueden llegar a ser andrógenos pero rara vez representa mujeres en sus obras. Los rasgos de sus caras son en general similares, pero ciertos cambios pequeños, hacen cada pieza única.Dice que no le gustan las caricaturas y prefiere utilizar expresiones más realistas y sutiles.Aunque trabaja generalmente con fotografías recolectadas de diversas fuentes, ciertos trabajos asemejan su propio rostro.
Exposiciones desde el año 2000
- 2015 Istmos Galería, “Soñadores”, México, DF
- 2013, Galería Veracruzana de Arte, Coyoacán, D.F.
- 2013, Instituto Politécnico Nacional, D.F.
- 2013, Museo J. Joaquín Arcadio Pagaza, Valle de Bravo, Estado de México.
- 2013, Museo de Arte Moderno de Toluca, Estado de México.
- 2013, Galería Dante, Puerto Vallarta, Jalisco.
- 2012, Museo de León, León-Guanajuato
- 2012, Consejería de Educación, Embajada de España, D.F.
- 2012, Casa de Cultura Metepec, Estado de México
- 2012, Ismos, Joyería, Colonia Condesa, D.F.
- 2011, Salón de la Plástica Mexicana, D.F.
- 2011, Galería la Miscelánea, Colonia Roma, D.F.
- 2011, Galería Pedro Gerson, Centro Deportivo Israelita, D.F.
- 2011, Galería Primer Piso, San Jerónimo, D.F.
- 2010, Galería Studio51, Centro Histórico, D.F.
- 2010, Biblioteca México, La Ciudadela, D.F.
- 2010, Museo de Arte de Tlaxcala
- 2009, Galería Plástica, Colonia Roma, D.F.
- 2009, Universidad Anáhuac, D.F.
- 2009, Museo Universitario Leopoldo Flores, Toluca, Estado de México.
- 2009, Secretaría de Gobernación, D.F.
- 2008, Salón de la Plástica Mexicana-Colima, D.F.
- 2008, Galería de Isabel la Católica, D.F.
- 2008, Generator Gallery, San Miguel de Allende, Guanajuato.
- 2008, La Caja Galería, Tijuana, Baja California.
- 2008, Galería Blanco, Saltillo, Coahuila
- 2007, Palacio Legislativo, Jalapa, Veracruz
- 2007, Galería José María Velasco, D.F.
- 2007, Galería de Isabel la Católica, Centro Histórico, D.F.
- 2006, Ex-Convento del Desierto de los Leones, Cuajimalpa
- 2006, Casa Talavera de la Universidad Autónoma de la Ciudad de México
- 2006, Galería Manuel García, Oaxaca
- 2006, Galería Casa Diana, San Miguel de Allende, Guanajuato.
- 2006, Museo Tridimensional de Azcapotzalco
- 2006, Instituto Potosino de Bellas Artes
